三、网络剧能否迎来美好时代？

1、风险与机会并存的外环境

从发展的角度来看，未来网剧所面临的外部环境是风险与机会并存的，其中最主要的风险来自可能的政策变动。尽管当前广电对于网络剧仍采取放权自审的手段，然而随着网剧占据的市场份额越来越大，进一步严格的外部审查和管控也必将随之而来。就在上半年整顿互联网的风暴中，搜狐自制剧《屌丝男士》就被迫下架，被要求自查，删除粗口和情色内容。有业内人士分析，由于网剧在主题及内容的合法化上边界相对模糊，因此一旦整顿，将不排除有大批作品受此牵连，甚至包括投资巨大的《盗墓笔记》（盗墓是非法行为）、2014年播出效果最好的《谢文东》以及早期的《黑道风云》（暴力黑社会）、以及《女人帮·妞儿》、《屌丝男士》（性暗示）等，都可能被迫下架[7]。

诚然，随着一个新兴发展中事物的社会影响逐步扩大，相应的管理和市场规范势必将越来越完善，也越来越严格，这是自然规律。然而相关政策走向的不确定性仍然不能消除，未来的网络剧发展在政策环节能否给予扶持，能否营造一个相对宽松的发展环境，都仍然未知，未来的网络剧市场将仍然存在风险，而这也正是小马奔腾、华谊兄弟等一些知名影视公司对进入网络剧市场仍持观望态度的主要原因。不久前在2014年中国网络视听产业论坛上，广电总局网络视听节目管理司司长在主题演讲中表示：“传统媒体不允许播出的内容，新媒体一样不允许播出。而传统媒体鼓励的内容，新媒体更加鼓励……部分人创作不但和以前的作品比低俗，还心存侥幸，要打政策的擦边球，这是毫无社会责任感的表现”[8]。从某种程度上来看，这可以作为广电加强网络媒体内容监管的信号。过去的网络剧大多以在题材和主旨上突破传统、另辟蹊径的方式抓人眼球，而未来可能的政策变动终将使得这种发展路径难以为继。网络剧如果不想成为昙花一现，需要充分重视政策导向，及早走上内容的“正途”。

其次，行业内部的激烈竞争也是网剧未来发展不得不直面的问题。就整体来说，当前网剧在影视剧市场上的地位仍然不能与传统电视剧同日而语。从各视频网站的电视剧排行榜上可以窥见，占据点击量TOP榜单前列的绝大部分仍是传统电视剧，而能够制造话题，引起热潮的网络自制剧也并不多见。网络剧要想同传统电视剧划分势力范围，恐怕还需要经过更加深入而长期的发展。

也有观点认为，目前的政策环境对于电视剧的生存是极为不利的，因此网络剧可以见缝插针地占领市场。这种观点片面地关注眼下传统电视剧行业面临的审查和播放平台方面的压力，忽视了上层对传统电视剧产业可能的政策倾斜，特别是对“国家队”（即从属于中央电视台的中国电视剧制作中心）的大力扶植。作为专门从事电视剧创作生产的单位，“国家队”拥有各专业高级人才、现代化设备、国家级规模的制作体系，同时聚集了国内顶尖的制作、编剧、导演、演员等行业组织力量，在整条电视剧产业链上都占据着绝对的优势。只要“国家队”进一步理顺产业机制，合理利用资源， 大量优秀的电视剧产品很快会市场，这将会极大地挤兑网络剧的市场空间。

2、内生短板如何克服？

另一个关系到网络剧未来存亡的重要挑战就是盈利模式问题。据统计，在2013年的1000集网络自制剧中，真正实现盈利的不到三分之一，有超过三分之二的网络自制剧依然处于亏本状态。到目前，网络自制剧采取的主要盈利模式还是广告植入及赞助。然而生硬的广告植入已然激起了越来越多观众的不满，如果未来要保证剧作的质量与内涵，呆板的广告植入模式势必难以为继。因此，个别网络自制剧以与电视合作作为新的盈利突破口。例如《万万没想到》已经开始与地面卫视合作，在湖南卫视《一生一世合家欢》等电视节目中亮相；《嘻哈四重奏》的电视剧版也已经开始了计划，预计会在卫视台进行投放。这种做法尽管一部分解决了网络剧的盈利问题，但并非长久之计，因为这将意味着网剧放弃其独特的平台优势，单纯沦为内容供应者。长此以往，网剧在成熟的电视剧产业面前将更加丢失竞争力。

当然，也有观点提出应当复制《纸牌屋》的模式，实现在欧美国家广受欢迎的付费点播的路线。然而从2014上半年的数据看，国内观众愿意支付费用观看的人群只占15.13%，而不愿意付费的人群则有49.06%，剩余45.24%的人表示要根据质量和价格做出决定[9]。这意味着，一方面网剧要想开启付费点播的盈利模式，势必要进一步雕琢内容，过质量关，让观众愿意消费。更重要的是，整个网剧平台可能还需要花很长一段时间来促成国内用户付费观看的消费方式与习惯，否则贸然地采取点播方式，只会让收益和关注度变得更加惨淡。

3、抓住网剧的命脉

要解决国产网络剧的发展问题，核心还在于内容的质量。前不久，习近平总书记在文艺工作座谈会上再次强调了文艺创作方面存在的“有数量缺质量”，“有高原缺高峰”的问题，提出“要真正把提高质量作为重中之重”。网络剧的下一步应当深刻避免传统电视剧曾经走过的弯路，不要再求数量，应当以质取胜。

借鉴电视剧的发展经验我们可以看到，中国影视剧长期以来不断修正其制播机制，根本目的在于激励更好的内容诞生。上世纪80年代末、90年代初，基于市场发展和电视媒体竞争的战略选择，电视剧产业开始实行制播分离。此后，由于内容由市场决定，我国电视剧产业一度形成了繁荣的局面，中国也成为世界电视剧生产和播出的第一大国。然而电视剧数量的增长并没有带来质量的相应提升。中国电视剧市场长期呈现出总量过剩、质量不足的局面。此外，“制得多播得少”也成为了市场上的严重问题：“在国内，每年生产的1万余集电视剧中，只有不到60%的电视剧能够播出，剩余40%的电视剧根本无法和观众见面，即使在播出的电视剧中，盈利的只有两成左右，约一半亏损”[10]。这无形中带来了巨大的无谓投资。

在当前的新媒体时代，影视剧的收视环境及收视语境又发生了新的变化：一方面随着新媒介技术的发展，媒体数量越来越多、媒介形态层出不穷。同样的内容，观众可以选择多种多样的观看与参与方式，这有别于传统的，即需要处在在一个固定的、密闭的收视环境下收看线性内容的方式；另一方面，随着受众越来越多地使用移动的传播工具，影视剧的收视语境也随之呈现出移动的特征。这些变化给网络剧带来了更多机会， 使得网络剧从根本上克服了传统电视剧发展过程中因制播制度带来的产品质量问题--网络剧既可以选择制播分离，即视频网站不参与剧目的投资与制作，仅提供播出平台并以播出平台资源与剧目的投资制作方共享收益；同时也可以实现制播合一，即视频网站自行投资，并组建制作团队自行制作。然而无论采取何种方式，均不影响视频网站在垂直整合资源及高效传播方面的能力，而这些能力恰给为网络剧产品从创作到营销一路开了绿灯。因此，当下网络剧应解决的最要紧的问题是产品质量。